Каким цветом можно раскрасить волосы на рисунке

Опубликовано: 02.05.2024

УРОКИ

фОТОШОП

Теперь у вас есть прекрасная возможность рисовать, редактировать любые изображения из любой точки мира не имея под рукой графического редактора.
"Фотошоп онлайн" - Полностью бесплатен! Доступен откуда угодно, не требует установки, легок, удобен и практичен!
Для использования "фотошоп онлайн" нажмите на кнопку.

Уроки Рисования » Рисуем Разное »

Привет и добро пожаловать на очередной урок! В этот раз я в деталях расскажу и покажу вам, как раскрашивать волосы, особенно затрону тему света и тени. Данный урок подходит для всех видов программ, в которых можно работать со Слоями (Layers). Я буду использовать Photoshop. Наслаждайтесь чтением!

РАСКРАШИВАНИЕ

Давайте начнем с некоторых хитростей для создания контурного рисунка. Что касается волос, я предпочитаю начинать с нескольких достаточно хорошо прорисованных секторов. В данном примере, главными деталями являются челка, волосы, которые выпали вперед, и длинные волны волос, вздымающиеся над плечами. Затем добавьте несколько «свободных» волосков, которые перекрывают плечо и руку, и еще несколько, которые слегка выбиваются из общей массы волос. Добавьте более мелкие линии для создания деталей.

Добавление теней прямо на контурный рисунок может очень изменить всю картину и добавить драматизма! Приглядитесь к крупным участкам, которым нужно придать большей глубины. Учитывайте положение источника света, и накладывайте тени так, чтобы они не конфликтовали с потоком света. В моем случае источник света находится в верхнем левом углу, поэтому я накладывают тени так, чтобы продемонстрировать это.

Для раскрашивания волос используйте Градиент (Gradient tool). Выберите светлый оттенок, затем темный. Эти оттенки не обязательно должны быть одного цвета. Здесь я начала со светло-лилового и закончила красивым синим. Убедитесь, что градиент лежит так, как должен при таком освещении, и не наложен на слой с контурным рисунком.

Больше теней! Создайте новый слой и возьмите яркий, контрастный цвет. Так будет проще понять, где будут лежать тени, а также видеть, где они толще, а где тоньше. В данном случае было бы довольно сложно сразу накладывать тени фиолетовым, поэтому я использую зеленый – который позволит мне контролировать толщину линии, и аккуратно повторять линии контурного рисунка.

Продолжайте работать с тенями, всегда помня об источнике света. На синей части волос тени очень тонкие, потому что они расположены дальше всего от света. Там, где пряди перекрывают друг друга, делайте короткие, но широкие тени. А тонкие и обычные пряди обрисовывайте маленькой кистью. Это создаст эффект живых волос. :3

Повторяйте этот процесс до тех пор, пока не будете довольны тенями и деталями. Чрезмерное затенение может подавить весь свет и лишить рисунок глубины. Поэтому между тенями и базовыми цветами должен быть хороший баланс, а также должно остаться место для световых пятен. Здесь я оставила верхушку головы без теней, и много мелких участков базового цвета по всей длине волос.

Давайте добавим световые пятна! Возьмите другой яркий цвет, и создайте новый слой. Техника добавления световых пятен точно такая же, как и при работе с тенями, но фокусировать свое внимание нужно на тех областях, куда падает свет. Линии должны быть и тонкими и толстыми, и не забывайте про другие участки рисунка. Даже на самых темных местах должно быть несколько маленьких бликов.

Теперь самое интересное! Создайте новый градиент, на этот раз только для теней. Самая светлая тень будет темнее самого светлого участка базового цвета, а самая темная тень будет темнее самого темного участка базового цвета (пример на рисунке ниже!). Заблокируйте слой с тенями и примените градиент, не забывая про источник света. У вас должны получиться очень красивые живые тени!

Потом эту же технику примените к бликам. Ваши самые яркие световые пятна должны быть немного светлее, чем самый светлый участок базового цвета, а самые темные световые пятна должны быть светлее самых темных участков базового цвета.

Готово! Эту технику можно использовать и при раскрашивании других частей рисунка. Я делаю тени и блики еще более выразительными. Пробуйте все!

Спасибо за внимание! Задавайте вопросы, не стесняйтесь! :3

Художник Гианна Натсу расскажет о колористике волос аниме персонажей. Узнайте, что характерно для причесок в стиле аниме и как вы можете придать красивый блеск волосам!

Волосы - одна из пяти моих самых любимых вещей в рисовании и окрашивании, и это всегда очень востребованный урок. Я постаралась добавить как можно больше информации. Ну что, начнем?

Использование референса

Трудно рисовать вещи, когда вы точно не помните, как они выглядят в реальной жизни. Поэтому каждый раз, когда вы в раздумьях, ищите фотографии! Не только аниме рисунки, но и фото реальных людей.

Где спросите вы? Есть много мест; Вы можете перейти на Pinterest, Instagram, DeviantArt и т. д.! И если вы думаете, что это обман, копирование или кража, это не так. Каждый великий художник использует референсы, так что вы тоже должны!

Форма и объем

Волосы и глаза в аниме часто используются для выражения эмоций и индивидуальности персонажа, поэтому им обычно добавляют больше деталей, чем в реальной жизни. Взгляните на свои любимые аниме рисунки. Какие чувства вызывают у вас волосы?

Прямые черные волосы кажутся серьезными;

В то время как пушистые кудри кажутся более весёлыми!

Советы по рисованию

Когда начинаю рисовать волосы, я просто думаю об общих чертах, не зацикливаясь на деталях: при наброске важна только общая форма.

Если вы не знаете, где начинаются волосы, подумайте о черепе и добавьте немного пространства между ним и волосами. Простой линии в середине будет достаточно, чтобы представить это. Вы сможете сделать верхнюю часть более сложной, когда узнаете, как работают волосы.

Также хорошо работать с S-кривыми. Даже если волосы прямые, можно придать им форму растянутой и длинной буква S, благодаря которой волосы выглядят легкими и гладкими. С волнистыми волосами S-кривые будут более заметными!

Для идеально вьющихся волос я использую другую технику. Сначала я рисую пружину и определяю переднюю часть. Затем я дублирую эту форму линии.

После этого я стираю линии, которые находятся сзади, и соединяю их, чтобы образовать полную пружину!

Вам не нужно рисовать каждую прядь таким образом (но можете попробовать, если хотите!), парочки будет достаточно, чтобы создать ощущение, которое вы, возможно, ищете.

Не бойтесь удалить то, что выглядит неправильно, и попробуйте снова. Даже если это займет время, потратьте его на эту часть, чтобы понять, о чем идет речь - в конечном итоге это окупится.

Еще один важный совет - работайте с длинными линиями, а не с короткими царапинами. Это сделает ваш рисунок более изысканным, и у вас будет меньше шансов повредить запястье!

Делайте перерывы, и ищите новые референсы, чтобы освежить свой взгляд. Не забудьте смотреть на них во время рисования - это очень поможет.

О линейке

В зависимости от рисунка, я буду очищать эскиз вместо того, чтобы создавать линейный рисунок.

Под "очисткой" я имею в виду, что я сотру грязные линии и пройдусь по ним, когда это будет необходимо, давая рисунку другое ощущение, чем с идеально чистыми линиями. Я чувствую, что это помогает мне расслабиться и не беспокоиться о большом количестве деталей.

Вам не нужно увеличивать масштаб изображения или впритык смотреть на лист, чтобы убедиться, что линии идеальны! Честно говоря, вы, вероятно, будете единственным, кто сможет увидеть ваши небольшие ошибки.

На этом этапе вы можете сделать линии более толстыми там, где они пересекаются или где будут тени. Это придаст вашим линиям большую глубину.

Затенение

Как только вы добавите базовый цвет, определите, где находится ваш источник света. Помните уроки по цвету, где затрагивалась тема затенения, на примере шара ? Сделайте именно это.

Для этого выложите общую фигуру с затенением цветом.

Как только вы определили общую форму, вы можете полировать ее до тех пор, пока вам не понравится результат. Но поскольку вы все еще учитесь, вам не нужно фантазировать о затенении. Действуйте медленно, отталкиваясь от уровня своего мастерства и постепенно усложняя процесс.

Как вы можете видеть, на темной части волос есть своего рода подсветка, которая совпадает с серой подсветкой на белой стороне волос. Я обычно добавляю немного дополнительного цвета к волосам, потому что это выглядит красиво!

Коротко отвечу - нет правильного цвета! Играйте с ними, пока не найдете то, что вам нравится: попробуйте розовый с синим, фиолетовый с зеленым, оранжевый с желтым и так далее. Развлекайтесь и экспериментируйте!

Если вы используете цвета, похожие на окружение вашего рисунка, тон будет выглядеть правильно. Например, если бы у нее была красная рубашка, я бы добавила в волосы больше красных оттенков. Я склонна использовать цвета уже на рисунке и играть с ними. Как эта прядь волос в сине-красной комнате: на ней немного каждого цвета.

Но если вы работаете со сложными волосами, такими как радуга или градиент, вы можете установить новый слой поверх, в режиме смешивания Multiply, и проверить, какие цвета работают лучше, не нарушая градиент. Но такое сможет сделать лишь художник работающий в цифровом виде.

Особенности

Эта часть очень забавная, и есть много способов придать волосам блеск.

Да даже седым волосам!

Мне нравится аэрографом накладывать слой цвета кожи на челке, потому что, когда я добавляю белые блики сверху, это очень видно!

Вывод

Может быть, вы все еще не знаете, как рисовать волосы даже после этого урока, но я не ожидаю, что вы вдруг станете профессионалом. Как я всегда говорю - искусство требует времени!

Поэтому, по крайней мере, запомните важный момент из этого урока: используйте референс!

Попытайтесь понять вещи по-своему. Пока вы наслаждаетесь тем, что делаете, и готовы решать задачи, которые дает жизнь, вы будете расти как артист!

Практика является ключевым аспектом в творчестве, но терпение и страсть - это неотъемлемые элементы.

Хорошо проведите время, рисуя ☆ ～ ('▽ ^ 人)

Переведено командой МАФАО с разрешения автора. Копирование и использование материала статьи разрешено только с полным указанием автора текста и переводчика с прикрепленными ссылками на сообщество МАФАО и соц.сети автора.

Не забывайте поделиться это полезной информацией с коллегами, а так же поставить лайк и посетить наше сообщество в ВКонтакте

Рисовать и раскрашивать волосы довольно сложно. Нужно изобразить и обширные участки и отдельные волоски. Иными словами, это одновременно и абстракция и детализирование. Волосы могут быть дикими и непредсказуемыми, и тем интереснее их рисовать акварелью.

При добавлении небольшого количества воды краска становится более жесткой и контролируемой, при добавлении большего количества воды она свободно растекается. Используя разное количество воды и разные виды кисточек, можно очень реалистично изобразить вашу любимую прическу.

Что необходимо для рисования волос:

Акварельная бумага. Есть три вида бумаги: горячего прессования, холодного прессования и грубая. У бумаги горячего прессования гладкая, твердая поверхность. У бумаги холодного прессования поверхность более шершавая и такая бумага является самой универсальной. Грубая бумага лучше всего подходит для нанесения слоев.
Акварельная краска. Краска традиционно продается в кюветах, но можно ее найти и в тюбиках.
Акварельные кисточки. Приобретите две или три вида кисточек - одну для раскрашивания обширных участков волос и парочку для изображения деталей потоньше.

ШАГ 1: НАРИСУЙТЕ СИЛУЭТ ВОЛОС (НЕ НУЖНО СОСРЕДОТАЧИВАТЬСЯ НА ЛИЦЕ)

Так как фокус изображения именно на волосах, необходимо сначала нарисовать форму головы и шеи. Не стесняйтесь и рисуйте эту часть картины настолько детально, насколько вам хочется, но не слишком сосредотачивайтесь на чертах лица. Ведь основная цель это волосы!

Используйте прототип, например фотографию, чтобы нарисовать основную форму волос, представив ее как силуэт.

ШАГ 2: НАРИСУЙТЕ ОСНОВНЫЕ ЛИНИИ

После того, как вы нарисовали форму волос, рассмотрите участки волос с различной текстурой и направлением, обратите внимание на пряди волос. Нарисуйте эти участки в виде силуэтов, чтобы сделать их более отчетливыми.

После того, как вы обработаете эти части, изображение станет более детализированным. Если некоторые пряди волос выбиваются из общей массы и особенно если они вьются, нарисуйте их. Эти пряди вы раскрасите позже.

ШАГ 3: НАНЕСИТЕ ПЕРВЫЙ СЛОЙ ЦВЕТА ВОЛОС

Теперь самое время раскрасить волосы. Для этого сначала используйте свою самую большую кисточку. Размешивайте краску, используя большое количество воды. Если вы уже знакомы с основами акварели, вы знаете, что нельзя использовать темные краски слишком быстро (акварель этого не прощает).

ШАГ 4: НАЧНИТЕ ПРОРИСОВЫВАТЬ УЧАСТКИ ВОЛОС

Как только высохнет первый слой краски, подходит время оживить волосы. Прорисованные ранее участки волос должны стать ориентирами для затенения. Нанесите кисточкой средней величины длинными и средними мазками слои краски так, чтобы одни части волос были светлее, другие темнее. Волосы часто бывают блестящими, используйте технику лессировки для того, чтобы изобразить отражение света в волосах.

На этом этапе вы можете применить любую техники. Если вы хотите попробовать мокрую технику, наносите краску на еще влажную бумагу. Для того, чтобы изобразить четкие линии, подождите, пока картина высохнет и нанесите еще немного краски.

ШАГ 5: ПРОРИСУЙТЕ ДЕТАЛИ

Теперь настало время использовать тоненькую кисточку. Когда изображение высохнет, кисточкой с тонкой щетиной прорисуйте ключевые участки картины. Не нужно рисовать каждый волосок в отдельности, прорисуйте небольшие участки волос. Это добавит изображению определенности и создаст впечатление множества ложащихся друг на друга волосков.

Постарайтесь не переусердствовать на этом этапе. Если вы прорисуете слишком много тонких линий, волосы будут выглядеть жесткими.

Видео по теме - Как Легко Нарисовать Портрет По Фото

-Рубрики

ГАЛЕРЕЯ МАСТЕРОВ (283)
_Роспись (101)
_Декупаж (35)
_Шаблоны для Р. (87)
_Картинки для Декупажа (79)
БИБЛИОТЕКА (236)
_Декоративная роспись. (85)
_Восточное искусство (26)
_Декупаж (9)
_Художественная школа (90)
_Орнамент. Узоры. (45)
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА (537)
_Масляная жив-сь (62)
_Уроки Рисования (226)
_Акварель +УР (147)
_Восточная жив-сь +УР (43)
_Орнамент. Узоры. + УР (90)
_Цветоведение (15)
РОСПИСЬ. М-К (338)
_Ткань. Трикотаж (94)
_Стекло. Керамика (62)
_Дерево. Мебель (64)
_Камень. Стены (37)
_Разное (107)
ДЕКУПАЖ. М-К (270)
_Перенос Изображения (20)
_Интересные Текстуры (82)
_Структурная паста (47)
_Тех-ка Старения (43)
_Золочение (48)
_Разное (126)
НА РАДОСТЬ ДЕТЯМ (129)
_Галерея. Разное. (24)
_Уроки. МК. (68)
_Книги (38)
ИНСТРУМЕНТЫ И ДР. (95)
_Кисти (29)
_Для рисования (9)
_Трафарет. Штамп. Принт. (39)
_Разное (21)
МАТЕРИАЛЫ (136)
_Для Рисования (41)
_Для Росписи (31)
_Для Росписи по ткани (28)
_Декупаж (58)
MIX (146)
_Объявления. Помощь. ЛиРу. (48)
_Интересное. Полезное. (44)
_Мотиватор. Позитив. (49)
_Рhotoshop и др. прогр-мы (8)

-Поиск по дневнику

Рисуем красивые волосы при помощи цветных карандашей и фломастеров.

Вас ждут 5 Видео-Уроков и наглядный Урок в картинках.

Видео-Урок № 1

Рисуем светлые длинные волосы. (Soft Long Hair) Автор: Debby Arts

Видео-Урок №2

Рисуем темные волосы, заплетенные в косу. (Messy Braid Hair) Автор: Debby Arts

Видео-Урок № 3

Рисуем вьющиеся волосы. (Perfect Curly Hair) Автор: Debby Arts

Видео-Урок № 4

Рисуем темные волосы. (Messy Bun Hair) Автор: Debby Arts

Видео-Урок № 5

Рисуем Рапунцель. Автор: Miss KerrieJ

Урок Рисования № 6

Рисуем мультяшную девочку цветными карандашами. Автор: NEпонятная

Нам пригодится:

Спокойное уверенное в себе настроение, внимательность, приятное расположение духа;

Бумага, карандаш (я предпочитаю механический);

телесного оттенка, 2 желтых, голубой, темно-синий, фиолетовый, розовый, светло-коричневый, красный;

Черная шариковая ручка и ластик;

Итак, приступим:

1. Начинаем с наброска. Легкими движениями обозначим область глаз, девчушка у нас будет чуть повернута влево, потому один глазик будет уже, другой шире. Расстояние между глазами - приблизительно полторы ширины глаза. Полезно обозначить среднюю линию – для того чтобы не уехали в разные стороны части лица. (На самом деле на рисунке ее не было, но для того чтоб было понятно о чем речь – нарисовала ее в ФШ).

2. Рисуем веки и радужную оболочку, обозначим реснички. Радужка левого глаза будет почти наполовину скрыта. Отделяем легкой линией внутренний уголок глаза (В этот момент NEпонятную посетил склероз, который покинул ее на 5 шаге и она вспомнила про внутренний уголок левого глаза).

3-4. Рисуем зрачки и блики. Не располагайте блики слишком близко к верхнему веку – под верхним веком при среднестатистическом освещении - тень. Брови на самом деле можно нарисовать и ниже чем у меня – тогда выражение лица будет более спокойным. Расстояние до черточки носа – немного меньше высоты глаза. Приблизительно такое же расстояние от носа до подбородка. Линия рта посередине между носом и подбородком. Чтобы рот не был скучной линией, в уголках рта ставим точечки. Проводим слегка изогнутую короткую линию нижней губы.

Обозначим овал лица, выпуклые и вогнутые линии будут чередоваться друг с другом. «Вогнутый» изгиб, идущий от щеки к подбородку совсем-совсем слабенький, почти прямая линия.

5. Рисуем прическу. Важно помнить что волосы имеют объем и потому между контуром черепа и контуром прически всегда есть расстояние.

6. Тонируем кожу, закрашивая круговыми движениями лицо, начиная от края к середине, постепенно уменьшая интенсивность цвета. Помним, что интенсивность цвета зависит не только от нажима, но и от количества проведенных на одном участке бумаги линий. И уж лучше провести больше линий чем продавить бумагу. Тем более нельзя сильно давить на карандаш там, где будем обводить контур ручкой – более интенсивно тонировать такие области мы будем чуть позже.

7. Середину и противоположную от блика сторону зрачка закрашиваем темно-синим карандашом (чем темнее карандаш, тем лучше, синий цвет должен быть только слегка заметен. Затемнить синий можно простым мягким карандашом). Обводим ручкой контур глаз. Картинки выглядят живее, когда толщина контура изменяется. Более толстые линии верхней границы глаза сходят на нет ближе к внутренним уголкам. Так же изменяется толщина линии складки верхнего века. Нижняя граница глаза немножко тоньше верхней. Контур радужки немного толще в тех местах, где он готовится спрятаться под веком и в противоположной от блика стороне.

Когда ручка подсохнет – можно затемнить области над глазами, под носом, под нижней губой, возле контура волос и лица. Даже если вы слегка размажете карандашом ручку – то она легко сотрется ластиком. Верхнее веко остается более светлым чем остальная кожа между глазом и бровью.

8. Для верхней и нижней губы использовался один и тот же розовый карандаш. На нижней губе при тонировании оставляем светлый не закрашенный блик. Верхнюю губу обозначаем тонкой розовой линией, исчезающей перед уголками рта. Чтобы ее немного затемнить (верхняя губа темнее нижней, если свет идет сверху) используем простой карандаш. Радужка закрашена фиолетовым, синим и голубым карандашами. Более темные области - возле блика и под веком, более светлые – в части радужки напротив блика.

Голубым карандашом слегка тонируем белок под верхним веком и самую малость над нижним. Просто немного и простым карандашом пройтись.

9. Можно добавить немного румянца щекам с помощью красного карандаша. Если в вашем расположении имеется несколько желтых карандашей, то берем более темный желтый и вертикальными линиями тонируем часть прически.

10. Тем же карандашом тонируем макушку. Светло-коричневым карандашом слегка затеняем кончик пряди падающей на лицо и волосы по бокам от лица. На самом деле правильнее накладывать светлый тон на более темный, поэтому именно светло-коричневым, т.е. более темным, чем желтый цвет, карандашом легко закрашиваем волосы сзади.

11. Более светлым желтым карандашом, не слишком на него надавливая, тонируем ту часть прически, которая была не закрашенной. Светло-коричневым затемняем макушку.

12. Ластиком делаем полукруглый (по форме головы) блик на волосах. Более темным желтым карандашом закрашиваем волосы за головой девочки (поверх светло-коричневого). Для того чтоб волосы не были одной разноцветной массой, простым механическим (можно остро заточенным обычным) карандашом поверх более темных участков проводим вертикальные параллельные линии-волосинки.

13. Орудуя теми же светло-коричневым, желтым и простым карандашом рисуем завиток.

14. Карандашом телесного оттенка тонируем шею. Если есть еще один карандаш такого же цвета но потемнее – можно им прорисовать тени от волос и затемнить щеку и шею. Также затеняем шею легкой штриховкой простым карандашом.

Простым карандашом можно чуть затемнить край верхнего века возле ресничек.

Завершаем прическу, рисуя второй завиток.

Можно заштриховать фон за девочкой. Думаю, для этого подойдет любой цвет гармонирующей с цветом глаз.

15. Если есть желание, можно поорудовать гуашью. Тонкой, относительно сухой кисточкой с белой гуашью проводим тонкие линии по волосам, оставляем блики на носу и нижней губе, очень тонкую линию возле контура лица возле левого глаза.

И еще немного полезной информации:

* В этом рисунке простой карандаш используется только для наброска и потом кое-где для затенения. Но если вы хотите нарисовать картинку с карандашным контуром – то лучше использовать обычный карандаш – им удобнее варьировать толщину линии.

* Для добавления затемнения можно использовать также цветной серый карандаш, если он есть в наборе, а для добавления теней - голубые, синие, фиолетовые и т.д. карандаши. Цветные тени выглядят более живо, но в этом уроке я решила использовать простой карандаш по двум причинам: во-первых, он хорошо ложится на цветной карандаш, а во вторых, если цветные карандаши невысокого качества то они не всегда хорошо накладываются друг на друга. Два цвета могут еще лечь нормально, а при добавлении третьего получается грязь. Иногда даже два цвета не уживаются нормально, если карандаши разных производителей/разного качества. Поэтому для большей универсальности я использовала простой карандаш.

*Качество карандашей определяется их составом. Грифели цветных карандашей состоят из пигментов, к ним добавляют каолин – белую глину смешанную с воском. В частности благодаря каолину, грифель можно затачивать, цветные карандаши меньше впитываются в основу. Чем больше в карандаше пигмента и чем пигмент лучше – тем более высокое качество карандаша.

Надеюсь этот урок поможет и вам влюбиться в цветные карандаши!

Источник: Demiart Forum (необходима регистрация)

Дополнительный материал:

Рисуем девочку. УР.

Первый снег. УР.

Цв. карандаш. Техника.

Хорошего и творческого Вам настроения!

УРОКИ

фОТОШОП

Уроки Рисования » Рисуем Разное »

РАСКРАШИВАНИЕ

Спасибо за внимание! Задавайте вопросы, не стесняйтесь! :3

Читайте также: